jueves, 23 de septiembre de 2010

POP LATINO - RICARDO ARJONA



El artista guatemalteco con mayor proyección internacional es sin duda el cantautor Edgar Ricardo Arjona Morales. Nació en 1964 en la ciudad de Antigua Guatemala y desde muy pequeño tuvo gran facinación por la música.

Fue seleccionado nacional de baloncesto y estudiante de ciencias de la comunicación cuando vivio en la ciudad.

Su primer disco fue “Dejame decir que te amo” producido a sus 21 años. Luego produjo su disco “Jesus: Verbo no sustantivo” con el que inició su éxito. Emigró a México donde compuso varias canciones y lanzó el album “Animal Nocturno” donde incluía el conocido éxito de “Mujeres”. El éxito de este disco fue tanto que obtuvo varios discos de oro en toda latinoamérica y USA.

Luego vendría su album “Historias” seguido de “Si el Norte fuera el Sur” y “Sin daños a terceros”. Cambio un poco de ritmo con “Galería Caribe” y luego vino su disco “En Vivo” donde participaron miles de Guatemaltecos en un gran concierto que ofreció en el hipódromo del sur. Luego llegarían sus discos “Santo Pecado”, “Lados B” y más recientemente “Solo - el documento” luego en el 2005 sacó "Adentro" despues una recopilación de los mejores exitos con otro ritmo "Quien dijo ayer", en 2009 lanzó "Quinto Piso" y el mas reciente publicado en agosto de este año es el disco titulado "Poquita Ropa".

Arjona siempre tiene un modo unico e intelectual de interpretar las letras de las canciones donde en todas menciona frases muy interesantes y en ese sentido no creo que muchas personas puedan igualarle o superarle al grandisimo cantautor guatemalteco.




Fuente:http://guatezona.blogspot.com/2009/03/biografia-de-ricardo-arjona.html

POP LATINO - SHAKIRA

La cantante Colombiana Shakira nació en la ciudad de Barranquilla el 2 de febrero de 1977.
Ya a los 10 años de edad Shakira audicionó para el coro de la escuela, pero fue rechazada porque su voz fue considerada "demasiada fuerte", pero no se quedó y siguió participando en distintos programas y concursos televisivos.
Al poco tiempo, rodeando los 13 años, Shakira fue invitada a varios eventos en Barranquilla, y se convirtió en una celebridad local. En uno de los vuelos conoció a un ejecutivo de Sony Colombia, Ciro Vargas. Este productor le consiguió una audición para Shakira, la cual llegó unas cuantas semanas más tarde al lobby del hotel.


En 1991 lanza su primer álbum titulado Magia, disco por el cual se vislumbra como artista colombiana de excelente proyección. Dos años más tarde publicó su segundo disco, 'Peligro' y poco después el tercero, 'Pies Descalzos', con el que consiguió ser número uno en varios países.

Shakira lanza ¿Dónde Están los ladrones? a finales de 1998 con el que gana varios discos de platino y un nuevo premio Billboard al mejor álbum.
En 2001 publicó 'Servicio de lavandería', y en el 2005 Shakira publica un nuevo álbum, titulado "Fijación oral".

Este disco, grabado en lugares como las Islas Bahamas, Madrid y Miami entre otros, cuenta con la participación de Alejandro Sanz de su primer single "La tortura". Al mismo disco lo edita cantando en ingles, titulado "Oral fixation Vol 2".



Fuente: http://www.tomamusica.com/shakira/

jueves, 9 de septiembre de 2010

Celia Cruz - La Vida Es Un Carnaval



"La Vida es un Carnaval", canción que llevó a Celia Cruz a la cima de la popularidad, y la convirtió en una de las más importantes representantes de la salsa a nivel mundial

INTERPRETES MÁS DESTACADOS DE LA SALSA

A continuación voy a mencionar algunos de los más destacados cantantes del género salsa. Comienzo mencionando a la cubana Celia Cruz, denominada la reina de la salsa, es una de las principales exponentes de este tipo de música, siendo considerada la cantante latinoamericana más famosa y la mejor paga. Se hizo conocida con la frase “¡Azúcar!”, siendo descubierta por el director de la orquesta la Sonora Matancera, Rogelio Martínez, cantando éxitos como Burundanga, Caramelos, Ritmo Tambó y flores, Pa´la paloma. La primera canción de salsa que interpretó fue Gracia divina. Otras canciones más recientes fueron La vida es un carnaval y La negra tiene tumbao.

Otro reconocido cantante de salsa es el panameño Rubén Blades, quien además es abogado y ha sido político en su país, siendo calificado su estilo como salsa intelectual. Crítico de las dictaduras militares y del imperialismo de los Estados Unidos, escribió canciones como Desapariciones y Tiburón.

Rubén Blades es también autor de éxitos como Metiendo Mano!, Pablo Pueblo, Plantación adentro, Según el color, Pedro Navaja, Plástico, Buscando Guayaba y Siembra; además compuso El cantante que dedicó a Héctor Lavoe.

Willie Colón, por su parte, es uno de los pioneros de la salsa, nacido en Estados Unidos y de origen puertorriqueño, que a la vez ha innovado diversos géneros musicales del Caribe. Acompañado de Héctor Lavoe, durante seis años, estos cantantes crearon canciones como El malo, El día de mi suerte, Te conozco, Todo tiene su final, Triste y Vacía, Juanito Alimaña, entre otros.

Produjo, también, junto a otros artistas, las canciones Pedro Navaja, Ligia Elena, Mi caso y Apaga la Luz. De esta manera, Willie Colón ha realizado fusiones de ritmos latinos desde el inicio de su carrera musical, como el mambo, la guaracha, el chachachá, la cumbia colombiana, la rumba, teniendo exitosos resultados al componer sus canciones.

Fuente:http://www.cultura10.com/destacados-interpretes-de-salsa/

jueves, 26 de agosto de 2010

JAZZ LATINO

JAZZ LATINO

Jazz latino es el término general dado a la música que combina ritmos de países africanos y latinoamericanos con jazz y armonías clásicas de América latina, del Caribe, de Europa y de Estados Unidos.

Las dos categorías principales del jazz latino son brasileñas y Afro-Cubano.

*Jazz latino brasileño incluye Nova del bossa
*Jazz del latín del Afro-Cubano incluye salsa, merengue, songo, hijo, mambo, Timba, bolero, charanga y cha del cha del cha.

En comparación con jazz tradicional, el jazz latino emplea ritmo recto, más bien que ritmo hecho pivotar. El jazz latino emplea raramente a backbeat, usando una forma de clave en lugar. conga, timbale, güiro, y claves son los instrumentoes de percusión que contribuyen a menudo a un sonido latino.

La samba originó a partir de música Afro-Brasileña del diecinueveavo siglo tal como el Lundu. Emplea una forma modificada de clave. La Nova de Bossa es una música híbrida basada en el ritmo de la samba, pero influenciada por música europea y americana de Debussy al jazz de los E.E.U.U. La Nova de Bossa originó en los años 60, en gran parte de los esfuerzos de brasileños Antonio Carlos Jobim y João Gilberto, y americano Stan Getz. Su canción más famosa está discutible La muchacha de Ipanema cantado por Gilberto y su esposa, Astrud Gilberto.

La música latina del jazz, como la mayoría de los tipos de música del jazz, se puede jugar en grupos pequeños o grandes. Los grupos pequeños, o los combos, utilizan a menudo Ser-bop el formato hizo popular en los años 50 en América, en donde los músicos juegan una melodía estándar, muchas del juego de los músicos un solo improvisado, y entonces cada uno juega la melodía otra vez. En las vendas latinas del jazz, la percusión toma a menudo una etapa de centro durante un solo, y a conga o timbale puede agregar una línea melódica a cualquier funcionamiento.

lunes, 2 de agosto de 2010

Dança Comigo: Sónia Araújo (Merengue)

MERENGUE


Historia del merengue


El Merengue es un baile folklórico dominicano que se ha difundido ampliamente y que muchos consideran como el baile nacional dominicano.

Según Fradique Lizardo, éste estilo musical se desprende de una música cubana llamada UPA, una de cuyas partes se llamaba merengue. La UPA pasó a Puerto Rico, de donde llegó a Santo Domingo a mediados del siglo pasado.

En 1844 el merengue aún no era popular, pero ya en 1850 se puso de moda, desplazando a la Tumba. A partir de ese momento tuvo muchos detractores.

En realidad, poco se sabe en concreto acerca del origen del merengue. A mediados del siglo pasado, de 1838 a 1849, un baile llamado URPA o UPA Habanera, se paseó por el Caribe llegando a Puerto Rico donde fue bien recibido. Este baile tenía un movimiento llamado merengue que al parecer es la forma que se escogió para designar el baile y llegó a nuestro país donde ni siquiera se mencionó en los primeros años.

Posteriormente fue bien acogido y hasta el coronel Alfonseca escribió piezas de la nueva música con títulos muy populares como "¡Ay, Coco!", "El sancocho", "El que no tiene dos pesos no baila", y "Huye Marcos Rojas que te coje la pelota".





Desde el principio el merengue se interpretó en los instrumentos que poseía el pueblo y que les eran más fáciles de adquirir, las bandurrias dominicanas, el Tres, el Cuatro. A fines de siglo pasado hizo su entrada por el Cibao el acordeón diatónico de origen alemán que por su fácil manejo desplazó la bandurria. Por sus escasas posibilidades melódicas este instrumento limitó la música que interpretaba y así el merengue se conservó en cierta forma desvirtuado con relacion al original.

Con esta variante el merengue se adentró en la sociedad dominicana, integrándose por completo con ciertos sectores sociales desplazando inmediatamente a otras danzas que como la Tumba, por ejemplo, requerían de sus ejecutantes (bailadores) un gran esfuerzo mental y físico. Este último tenía once figuras diferentes. Es fácil de imaginarse por qué el merengue con su coreografía reducida a la más simple expresión pudiera desplazar a todos sus rivales y acaparar el fervor del pueblo.

viernes, 16 de julio de 2010

BACHATA

El Baile: Dos son uno

Para los más teóricos, diremos que la bachata es una sucesión de pasos simples en series de 4 tiempos divididos en 3 chassés y un cuarto tiempo marcado con la cadera en la dirección contraria a ese último chassé ¡¡uff que lío!! Y dirás, ¿Qué me estás contando de chassés? Tienes razón, un chassé es un salto con desplazamiento en el cual una pierna persigue a la otra. Así de sencillo.

Aplicando esta teoría, la bachata es mucho más que esto. Diferenciando dos tipos de bachata, la rítmica y la pausada. La pausada es erotismo, sensualidad, siempre respetando los márgenes hacia lo obsceno. Como dice una mulata que conozco por ahí, bailando bachata hay que “pulir hebilla” o como dicen los dominicanos “guallar” (raspar, bailar muy pegado con mucha fricción). Y tienen razón. La bachata es una disolución de los dos bailarines.

Se debe acompañar de un bamboleo de la cadera, del torso y de los hombros. De un vaivén melodioso que nos haga sentir la respiración de la pareja y las palpitaciones de su corazón. Algunos se empeñan en introducir vueltas, que no está mal, sobretodo para refrescarse uno un poco de vez en cuando y evitar (los hombres) situaciones incomodas para ella. Personalmente, considero que las vueltas en exceso le quitan ese erotismo que emana de la bachata en cada compás, en cada tiempo.

La bachata rítmica es un tanto más rápida, pero no por eso menos sensual. El ritmo es el mismo, por supuesto, pero no exige tanta melosidad al bailarla, pero con ésto no quiero decir que no lo tenga. El roce es necesario para sentir el baile, pero en este tipo de bachata se da con un poco más de alborozo. Incluso hay muchos dominicanos que la bailan dando saltitos y se mueven por toda la pista. Verlos es muy divertido y van salpicando a todos con su algarabía y su alegría.

Además del baile “pegadito” es muy común ver a los dominicanos bailar bachata cogidos de las manos (creo que es la posición que más usan) porque esto le permite al hombre jugar mucho con sus pies - que los buenos bachateros mueven de forma vertiginosa - y a las mujeres jugar con su cuerpo y sus caderas. ¿Giros? ¡Los mínimos!







¿Aún no la bailan?

Hay muchas escuelas de salsa donde ya se empieza a enseñar el género y otras que tienen mucho tiempo impartiéndolo. Para bachateros principiantes sugiero que tengan precaución a la hora de sacar la cadera porque más de uno lo hace sin flexionar las piernas y ladeando en exceso el torso hacia el lado contrario de la cadera que marca y dado un golpe seco muy fuerte. Por el bien de la estética esta postura tiene que evitarse.

Podéis ir a clases y aprender, eso es bueno, pero lo mejor sería combinarlas con visitas a las discotecas donde abunda la comunidad dominicana y apreciar el swing característico y genuino que ellos tienen al bailarla y, sobre todo, el sentimiento con el que lo hacen.

Al fin y al cabo la bachata es eso, melosidad. Hombres, respeten a la mujer y no la incomoden durante el baile. Mujeres, no se asusten de la poca distancia que les ofrezca un hombre y sientan la bachata con los ojos cerrados. El erotismo termina cuando suena el último compás…si así lo decides.


http://www.amigosxlasalsa.com/

viernes, 25 de junio de 2010

BACHATA

Historia y origenes de la Bachata

La bachata es una música popular bailable originaria de la República Dominicana. Se considera un híbrido del Bolero (sobre todo el bolero rítmico) con otras influencias musicales como son el pasillo, el huapango, y el Son Cubano, entre otros.

En el pasado reciente, era desdeñada como música de las clases bajas, y era conocida como "música de amargue". Apenas era escuchada en las estaciones de radio (con excepción de unas pocas). Pero el interés surgió a partir de los años 80, con la expansión de los medios masivos de comunicación, con el auge del turismo, y con el esfuerzo de algunos compositores que vieron que había surgido un género diferenciado de expresión de lo popular. Autores como Juan Luis Guerra y de Víctor Víctor en los años 90, y de Luis Días en los 80, aportaron una visión diferente que articulaba esta expresión musical con lo urbano marginal. La expansión del turismo en República Dominicana a partir de los 80, le hizo ganar popularidad, y la convirtió en un género que ha penetrado todos los estratos y espacios del país e internacionalmente.



Juan Luis Guerra



Uno de los primeros musicos mas populares fué José Manuel Calderón quién se hizo conocido no sólo por sus hermosas letras sino también por su gran fuerza interpretativa y por el sentimiento que transmitía en sus canciones. Calderón acumuló muchos éxitos en su carrera tales como "Serpiente Humana", "Luna", "Sálvame" y otros más. En esta época, Rafael Encarnación cautivó a los amantes de este ritmo, pero su carrera fue acortada por su fallecimiento en un accidente de Transito, que tan sólo duró menos dos años en el medio artístico.

Puede pensarse que en esta primera etapa, la Bachata era una música marginal. Sólo escuchada en los llamados cabarets o prostíbulos. Sin embargo, constituía parte de una maquinaria cultural que estaba apoyada por una casa disquera local que poseía también una emisora de carácter nacional: La Guarachita. Esta empresa fomentó y difundió esta música para consumo de esos grupos sociales marginales, migrantes del campo a la ciudad.

Una segunda etapa parece estar referida a la aparición de una segunda generación de cantantes que estaban promovida por esta productora. Fue así como surgieron voces como las de Luis Segura, Mélida Rodríguez ("la sufrida"), y Leonardo Paniagua, los cuales constituyen parte de una expresión que tuvo auge en los años 70 y 80, cuando declinan a favor de las expresiones más refinadas de la bachata, utilizando instrumentación electrónica, fusiones con otras expresiones modernas de la música (como las experimentaciones de Luis Días con otros ritmos caribeños y dominicanos).

Luis Segura se podría llamar el padre de la esta segunda etapa. Su éxito "pena por ti" a principio de los 80, abrió otra página en la historia de este ritmo. Esa canción aumentó la popularidad de un ritmo que no tenía la acogida necesaria para convertirse en una expresión con méritos propios. A partir de este éxito, se le despojó a esta expresión musical el aura de vergüenza que generaba en clases no populares.

Una tercera Etapa parece estar constituida por el surgimiento de formas digitalizadas para grabar la bachata, la introducción de otros aires e instrumentos, y un nuevo sentido de la lírica, cuyas letras no acentuaban, como en las etapas anteriores, el doble sentido erótico sexual, la insinuación de un imaginario basado en lo concreto, sino en una procura de versos más poéticamente elaborado, con imágenes literarias más refinadas, aunque sin dejar de apelar al sentido que le había dado origen: las expresiones de amor-desamor; la nostalgia y la propuesta de estilos de vida donde la mujer es fuente originaria del amor y del deseo.

En esta etapa, la Bachata se internacionaliza, y cobra un auge inaudito. Voces como Teodoro Reyes, Joe Veras, Luis Vargas, Anthony Santos, Yóskar Sarante, Raulín Rodríguez, Zacarías Ferreiras, entre otros, forman la legión de las nuevas estrellas del género. Aparecen el dúo Monchy y Alexandra, y el Grupo Aventura, que son parte de la nueva generación de artistas, algunos de ellos no-nacidos en República Dominicana.

Pies Descalzos - Shakira




Aquí les dejo el video de la canción "Pies Descalzos" de Shakira, quien es una de las principales referentes del pop latino. Espero que les guste !

jueves, 3 de junio de 2010

POP LATINO

Historia del Pop Latino

En la actualidad el panorama de la música y ritmos latinos es el resultado de una evolución y fusión de diferentes géneros musicales de la zona del Caribe. Se han tomado elementos de la salsa, el merengue, el son, la plena y la cumbia principalmente y tienen en común con estos estilos la utilización de la percusión latina, que en algunos casos se ha sutituido por samplers y otros instrumentos electrónicos. Muchas de las figuras de la salsa han derivado también hasta este tipo de composiciones.





La explosión mundial que estos ritmos han tenido internacionalmente en los últimos años ha hecho que hayan aparecido figuras de dudosa calidad musical que con llamativas coreografías y fuertes campañas publicitarias hayan cosechado éxitos.






Un caso de aprovechamiento de esta 'moda latina' lo encontramos en Gloria Estefan que alterna trabajos de pop, con música disco y después se rodea de extraordinarios músicos para ofrecernos unos temas de música cubana muy bien grabados pero demasiado artificiales.

Lo que si resulta evidente es que todos estos ritmos, ya sean 'tecno cumbia', 'reggaetón', 'tecno merengue' y similares están haciendo que comience a aumentar el número de discotecas y locales de "música salsa", con una demanda de clases de baile sin precedente. El atractivo de estos ritmos tan bailables hace que estos locales se llenen de gente dispuesta a divertirse, después de haber recibido una docena de clases de baile.




Fuente:http://www.plazamayor.net/salsaenmadrid/archtm/pop.html

viernes, 28 de mayo de 2010

SALSA

¿Qué es la Salsa?

La confusión que se suele producir sobre la nomenclatura de la música afrocaribeña tiene que ver más con estrategias de mercado que con diferencias musicales. Luego de la Revolución del `59 y el exilio de muchos músicos cubanos a los Estados Unidos, se produjo una separación entre el desarrollo musical de los dos países. Esta separación causó un extraño debate sobre la terminología que se utilizaba para describir la música de origen cubano en los Estados Unidos. La palabra "Salsa" creo mucha controversia desde su creación a principios de la década del `70.

Muchos músicos cubanos insistían en que la salsa no existía, sino que era el son cubano disfrazado con propósitos comerciales, pero la salsa crearía un impacto mundial que terminaría dándole legitimidad. Aunque también debe tenerse en cuenta que los músicos puertorriqueños (y de otros países latinos) tuvieron mucho que ver con la preservación y el desarrollo de esta música en los Estados Unidos, y que su interpretación realmente creó algo nuevo y distinto de lo que se tocaba en Cuba.






Historia de la Salsa

En los años ’60, una oleada de ritmos de origen cubano se fusionan con el jazz. Izzy Sanabria, diseñador gráfico en los estudios de Fania, los une a todos bajo una misma denominación para eliminar confusiones y vender el concepto más fácilmente. Eligió salsa, término con el que se animaban a las bandas para aumentar la energía de la actuación.

La música salsa tiene una estructura determinada: introducción, fase melódica, fase de ritmo o percusión llamada montuno, vuelta a la fase melódica y final. Las exclamaciones se usan para anunciar cambios de fase, especialmente en el montuno, que es la sección con mayor energía rítmica.


Fuente: http://www.salsa-in-cuba.com

domingo, 9 de mayo de 2010

EL REGGAETON

Principales intérpretes de Reggaeton
Luego del gran crecimiento y reconocimiento que ha tenido éste estilo de música en el mundo, se puede decir que los mayores referentes son:
* Daddy Yankee, el puertorriqueño con sus siete discos, ya tiene mas de ocho millones de copias vendidas, según la revista Billboard, éste cantante es el artista latino urbano más relevante en el mundo entero. Se lo considera un innovador constante, ya que se ha desarrollado más allá de los confines de su género para convertirse en una figura principal de la música urbana. No solo popularizó un estilo musical que revoluciono el ambiente musical, también redefinió la visión del artista como el arquitecto de su propio destino y carrera. Fuente:http://www.daddyyankee.com/
*Don Omar, éste compositor también es puertorriqueño y ya ha grabado cuatro discos, el considerado Rey del Reggeaton que con su musica fue conquistando cada vez a mayor cantidad de fanaticos y seguidores que lo apoyan en todo momento. Fuente:http://www.tomamusica.com/don-omar/
* Wisin y Yandel: son un reconocido dúo puertorriqueño de reggaetón. Comenzaron su carrera juntos en 1995 y han estado juntos luego de ganar varios premios concedidos durante ese tiempo. Fuente:http://www.taringa.net/posts/info/1532851/informaci%C3%B3n-de-wisin-y-yandel.html

EL REGGAETON

¿Qué es el Reggaeton?
El Reggaeton, es una variante del Raggamuffin, que a su vez procede del Reggae, y del Hip-Hop. Las particularidades de este estilo musical están en sus letras, cantadas en español, y en la influencia de otros estilos latinos, como la Bomba y la Salsa.
El Reggaeton es un género musical relativamente nuevo, que ha alcanzado gran popularidad en las naciones del Caribe a partir de la década de los noventa.

Origen del Reggaeton
Existen dos versiones sobre el origen del Reggaeton: unos dicen que nació en Panamá, mientras que otros piensan que lo hizo en Puerto Rico, en donde además proceden la mayoría de los cantantes de este género.
El Reggaeton se deriva del Reggae jamaicano, pero también recibe influencias de diferentes géneros como el Hip-Hop norteamericano y diferentes ritmos portorriqueños.

El Reggaeton: crecimiento a mediados y decaída a finales de los 90
El Reggaeton pasó de ser, en poco tiempo, un género clandestino, a la única música escuchada, sobre todo, en equipos de música de todo tipo de coches. La comercialización de este género dio paso paso a las famosas "tiraeras" que existen en este mundillo, que consisten en las típicas guerras líricas entre los Dj´s, en las que se fue formando la enemistad y la falta de respeto entre ellos. Cada Dj tiene su "corillo" o bando/pandilla de cantantes.
Estas peleas hicieron que el Reggaeton decayera a finales de la década de los 90 (1997-2000). Pero gracias a un acuerdo entre todos los "corillos", se consiguió terminar con la "tiraera" que existía. Esto permitió que empezaran a destacar tanto cantantes, "Benny Blanco presenta a Daddy Yankee" o "Don Chezina" salieron al mercado, como compilaciones entre varios artistas, aunque el público siguió prefiriendo este último tipo de producciones.



Expansión del Reggaeton por todo el mundo.
El ritmo del Reggaeton,do ya muy popular entre la juventud, empezó a extenderse a diferentes países de América latina, llegando a calar incluso en el público estadounidense. Este espectacular crecimiento es lo que le ha dado al género del Reggaeton una posición para nada esperada, ya que poco años antes, se consideraba un género en penumbra.
Actualmente, el Reggaeton es un género musical que triunfa en múltiples países, como, por ejemplo, Venezuela, Colombia, México, Argentina, España, República Dominicana, Estados Unidos, Puerto Rico, etc.
Pero no solamente el Reggaeton ha llegado a mercados donde el idioma principal es el castellano, sino que también se han producido sorpresas, como el éxito del grupo peruano Los Kalibres en Japón, o el grupo Pachanga en Alemania.



Fuente: http://www.reggaeton-in-cuba.com/

BIENVENIDOS !

Buenas !!! En ésta primer entrada es para comentarles que éste blog va a estar destinado a conocer los diferentes tipos de música de América Latina, la historia de cada uno de ellos, sus representantes más conocidos, etc.
Espero que les guste!!!